Tá Calor

QUEM É VILÃ AQUI? No oitavo episódio do Tá Calor, a gente sobe os andares do elevador pra falar do retorno mais aguardado de 2026: O Diabo Veste Prada 2, com Meryl Streep, Anne Hathaway e Emily Blunt voltando pro universo da Runway depois de vinte anos.
Gravado no nosso tradicional elevador, o episódio recebe uma convidada especial e icônica: Maíra Blasi, carioca de Campo Grande, especialista em futuro do trabalho, capricorniana confessa e a única mulher que consegue mandar no Igor depois da mãe dele. A Maíra trouxe uma camada que faltava na conversa: a leitura do filme como retrato fiel do mundo corporativo de 2026, onde herdeiro de colete puffer contrata consultoria chique pra fazer layoff em massa e acha que resolve tudo digitalizando com IA.
A partir da pergunta "o que é ser vilã?", a conversa escala pra análise da Miranda como uma trabalhadora (não dona da empresa), a vilania feminina como reação a um sistema que exige dureza das mulheres em posição de liderança, o paralelo com a Anitta cancelada no documentário, e o eterno debate sobre por que homem hétero medíocre sempre acaba estragando filme bom. Ah, e a Meryl Streep dobrou o cachê dela porque sabia que o filme ia ser icônico. Sim, é isso mesmo.
O filme acompanha a Andy vinte anos depois, agora jornalista premiada, sendo demitida no meio da entrega de um prêmio de jornalismo investigativo junto com todo o departamento dela. Em paralelo, a Runway entra em crise sob o herdeiro Faria Lima que decide modernizar tudo na marra, e a Miranda chama a Andy de volta pra tentar salvar a revista. Entre franjas icônicas, cabelos Chanel e cameos de Lady Gaga, a gente debate se Borgli — quer dizer, se David Frankel entrega uma continuação que justifica os vinte anos de espera ou se ele só quis surfar na nostalgia.
Neste episódio você vai ouvir:
A fofoca de que a Lauren Weisberger, autora do livro, foi assistente real da Anna Wintour e virou a Andy do filme
Por que em outros países da América Latina o filme se chama El Diablo Veste Moda (e a teoria decolonial da Maíra sobre isso)
Como a Anna Wintour remodelou a sala dela depois que espionaram pra copiar no primeiro filme
A defesa da vilania feminina e o paralelo com a Anitta cancelada no documentário pelo Will.i.am
A crítica social da Runway como retrato fiel do mundo corporativo: layoff, fusão, cultura woke e consultoria externa
Por que o pé da Emily Blunt virou meme depois de Um Lugar Silencioso
O affair forçado da Andy com o cara banana e o debate "mamaria, porém"
A injustiça do 3.5 no Letterboxd e a teoria de que héteros estão sabotando a nota
O comentário icônico: "ninguém vira a Miranda agradando todo mundo"
Se você quer entender por que O Diabo Veste Prada 2 merece muito mais que 3.5 no Letterboxd, escutar uma especialista em futuro do trabalho destrinchar a Runway como caso de estudo corporativo, descobrir por que jaquetinha puffer não pode (a não ser que você seja trader) e acompanhar três pessoas debatendo moda, poder e vilania feminina até a Miranda dar suas derrapadas de vulnerabilidade, aperta o play e vem passar calor com a gente.
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QUAL A PIOR COISA QUE VOCÊ JÁ FEZ? No sétimo episódio do Tá Calor, a gente mergulha no filme que tá dividindo casais e amizades por aí: O Drama, o novo filme de Christopher Borgli com Zendaya e Robert Pattinson no papel do casal mais desconfortável do ano.
Gravado no nosso tradicional elevador, o episódio começa com a pergunta que move o filme inteiro: qual é a pior coisa que você já fez na vida? A partir daí, a conversa escala pra análise de roteiro, comédia europeia de desconforto, a dupla Zendaya-Pattinson dominando 2026 e um debate sobre até onde você precisa conhecer a pessoa com quem vai casar. Ah, e alguém deu 5 estrelas pela primeira vez na história do podcast. Sim, é isso mesmo.
O filme acompanha um casal apaixonado que, às vésperas do casamento, entra numa brincadeira com os padrinhos onde cada um precisa revelar um segredo. Só que o segredo de uma das pessoas é pesado demais e aí começa um efeito cascata de dúvida, desconforto e vergonha alheia que não para mais. Entre risadas nervosas e silencos tensos, a gente debate se Borgli entrega uma comédia romântica disfarçada de pesadelo ou um pesadelo disfarçado de comédia romântica.
Neste episódio você vai ouvir:
O primeiro 5 estrelas da história do Tá Calor e a defesa apaixonada por trás da nota
A trajetória de Christopher Borgli, do curta sobre ex-membro de culto ao Homem dos Sonhos com Nicolas Cage
Zendaya e Robert Pattinson como o casal de 2026: três filmes, uma química absurda
A personagem insuportável da Rachel e a confissão que machucou todo mundo
Comentários do Letterboxd: furrys, Uniqlo e a trend "a gente escuta e não julga"
A polêmica pesada do diretor e o pior exemplo possível que ele usou pra se defender
O elevador que quebrou e roubou o final do episódio
Se você quer entender por que The Drama tá com 3.8 no Letterboxd, ouvir o primeiro 5 estrelas da história do podcast, descobrir se você terminaria com um furry e acompanhar duas gays debatendo segredos, casamento e vergonha alheia até o elevador quebrar, aperta o play e vem passar calor com a gente. Parte 2 em breve.
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No sexto episódio do Tá Calor, a gente entra de cabeça no caos elegante de Marty Supreme, o novo filme de Josh Safdie com Timothée Chalamet no papel mais sujo, ambicioso e moralmente duvidoso da carreira.
Gravado no nosso tradicional elevador, o episódio começa com uma pergunta simples e venenosa: já aconteceu de você gostar de algo e, quanto mais conhece, menos gostar? A partir daí, a conversa desanda para análise de cinema, bastidores obsessivos, crítica ao hype da A24 e um RPG completamente insano que conecta Japão feudal, jesuítas e pingue-pongue competitivo. Sim, é isso mesmo.
Inspirado livremente na figura de Marty Reisman, o filme acompanha Martin Mauser, um jovem trambiqueiro que transforma o tênis de mesa em espetáculo enquanto pisa em todo mundo pelo caminho. Entre ambição, vergonha alheia e caos crescente, a gente debate se Safdie está contando uma história ou apenas tentando provar o quanto consegue ser excêntrico sem o irmão.
Neste episódio você vai ouvir:
Impressões sinceras sobre Marty Supreme e o primeiro filme solo de Josh Safdie
A comparação inevitável com Joias Brutas e o legado caótico dos irmãos Safdie
O treinamento obsessivo de Timothée Chalamet e sua tentativa de método até nas coletivas do Oscar
O hype da A24 e o limite entre cinema autoral e surto hipster
Discussão sobre fotografia granulada, direção de arte anos 50 e figurino
O debate sobre subplots esquecíveis, excesso de caos e comparação com Tenet
Críticas afiadas à personagem de Gwyneth Paltrow e elogios à Odessa Young
Cena da banheira, tiro inesperado, bundinha polêmica e vergonha alheia em dose dupla
A dinâmica de RPG que conecta Japão, período Sakoku e o caos narrativo do filme
Se você quer entender por que Marty Supreme dividiu opiniões, ouvir uma análise que vai do Oscar ao Japão feudal em menos de uma hora e acompanhar duas gays discutindo ambição, método e bundas cinematográficas, aperta o play e vem passar calor com a gente.
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No novo episódio do Tá Calor, a gente faz uma análise crítica do filme Hamnet (2025), dirigido por Chloé Zhao e baseado no livro de Maggie O'Farrell. O episódio discute Hamnet como drama histórico, adaptação literária e candidato ao Oscar 2025, questionando se o filme é uma experiência emocional genuína ou um drama construído para arrancar lágrimas do público.
Gravado no nosso tradicional elevador, o episódio mistura crítica de cinema, análise técnica e opinião sem filtro sobre luto, maternidade, criação artística e a relação entre William Shakespeare e a perda do filho Hamnet.
Neste episódio você vai ouvir:
Análise crítica do filme Hamnet e da adaptação do livro de Maggie O’Farrell
Discussão sobre a direção de Chloé Zhao e sua trajetória entre cinema autoral e Hollywood
Debate sobre a atuação de Paul Mescal e Jessie Buckley em Hamnet
O impacto da atuação infantil e o papel do personagem Hamnet na narrativa
Análise de fotografia, direção de arte, figurino e escolhas estéticas do filme
Discussão sobre a trilha sonora de Max Richter e o uso emocional de “On The Nature of Daylight”
Reflexões sobre luto, sensibilidade e criação artística no cinema contemporâneo
Comparações com outros dramas recentes e filmes indicados ao Oscar
Leitura crítica das notas e comentários do público no Letterboxd
Um debate honesto sobre se Hamnet é um filme que emociona de verdade ou apenas um drama feito para fazer o público chorar
Se você procura um podcast de cinema, com crítica de Hamnet, análise de filme, debate sobre atuação, direção e adaptação literária, ou quer entender por que Hamnet dividiu tanto o público e a crítica, dá o play e vem passar calor com a gente.
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No quarto episódio do Tá Calor, a gente faz uma conversa sem filtro sobre a franquia Avatar e o aguardado Avatar: Fogo e Cinzas (2025), o novo épico de James Cameron, diretor de Titanic, O Exterminador do Futuro e Aliens. O episódio é uma mistura de crítica de blockbuster, histórias constrangedoras de elevador e análise da evolução tecnológica do cinema.
Neste episódio você vai ouvir:

Impressões sinceras sobre a saga dos Na'vi e o impacto cultural de Avatar
Discussão sobre a carreira de James Cameron e sua obsessão pelo oceano e tecnologia
Comentários sobre Jake Sully, Neytiri, a volta de Sigourney Weaver e o ódio ao personagem Spider
Tecnologia 3D, captura de movimento e a revolução visual de Pandora
A introdução do Povo das Cinzas e o que esperar da nova tribo de fogo
As baleias Tulkun, a conexão neural e o famigerado sexo capilar
Debate sobre roteiros repetitivos, Deus Ex Machina e a estrutura narrativa da franquia
Notas e comentários do Letterboxd e a recepção do público aos filmes
Se você procura um podcast para ouvir uma crítica de Avatar, entender melhor a mente de James Cameron e ainda escutar duas gays brigando sobre gente azul gigante, dá o play e vem passar calor com a gente.
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