Musica Maestro

È con noi Fiammetta Papi, che insegna Storia della lingua italiana all’Università di Siena. Ha scritto per Carocci il libro “Giacomo Puccini scrittore - La lingua dell’epistolario e delle poesie”, dove analizza la lingua del compositore, in particolare negli scritti personali. Giacomo Puccini infatti non fu soltanto il compositore geniale che tutti conoscono, ma anche un brillante scrittore, che interveniva nella stesura dei libretti delle sue opere e che aveva anche un vastissimo epistolario. Fiammetta Papi ci rivela anche alcuni scritti veramente comici come il poemetto "Cacca di Lucca", che Puccini inviò agli amici.

Questa settimana parliamo del Festival Verdi di Parma, con il direttore artistico Alessio Vlad. Il Festival celebra quest'anno la sua ventiseiesima edizione presentando tre importanti titoli operistici, a cominciare da Alzira e poi i più noti Nabucodonosor e Aida, affiancandoli a una serie di stimolanti ramificazioni culturali.
La rassegna si arricchisce di confronti con mondi lontani e diverse tradizioni, accostando la produzione verdiana a composizioni contemporanee. Con Vlad riflettiamo anche sulla figura e l'opera di Verdi e sul modo di portarlo sul palco.

Foto Aida di Roberto Ricci

A 70 anni dalla sua tragica scomparsa, Musica Maestro ricorda Guido Cantelli, uno dei grandi direttori d’orchestra italiani del Novecento. Una carriera fulminante, interrotta a soli 36 anni da un incidente aereo. Con Corinne Baroni, direttrice del Teatro Coccia di Novara, raccontiamo la rinascita dello storico Premio Internazionale Guido Cantelli, recentemente insignito della Medaglia del Presidente della Repubblica, tornato ad essere un premio prestigioso e che guarda ai giovani. Con Carlo Cavalletti, docente di Storia della Musica al Conservatorio di Perugia e saggista, approfondiamo la vicenda artistica e umana di Cantelli a partire dal suo libro "La perfezione come necessità", pubblicato da Zecchini. Un ritratto che restituisce la figura di un interprete già pienamente affermato ai vertici del repertorio sinfonico, e non soltanto quella di una grande promessa spezzata troppo presto.

Foto d'archivio del Conservatorio di Novara

È con noi Cesare Fertonani, docente di Storia della musica moderna e contemporanea all’Università degli Studi di Milano.
Ha pubblicato con Edt “Il senso del racconto - la sinfonia tedesca dell’Ottocento”. Nel libro approfondisce il fatto che nel corso del Diciannovesimo secolo, mentre il romanzo diventa il genere letterario per eccellenza della modernità, la sinfonia si afferma come il genere strumentale più importante e prestigioso. Fertonani esplora le affinità tra i due mondi, proponendo di leggere la sinfonia austro-tedesca post-beethoveniana come una vera e propria “narrazione” romanzesca. Nella chiacchierata con Armando Torno e Carla Moreni, Fertonani ci racconta anche molti elementi curiosi e interessanti sulle sinfonie e gli autori e sulla ideazione di queste opere.

E’ con noi Carmelo Di Gennaro, musicologo, direttore artistico e produttore culturale. Oggi è nostro ospite in qualità di Membro del Comitato per la Salvaguardia del Canto Lirico Italiano, dichiarato Patrimonio Immateriale dell'Umanità dall'UNESCO e ci racconta i progetti in corso per promuovere quest'arte e la sua specificità, come ad esempio il laboratorio organizzato a Cremona durante il Monteverdi Festival.