Editora Olhares

Neste episódio do podcast da Editora Olhares, o papo é sobre viver de design e tipografia no Brasil.

A conversa reúne Júlia Lago, uma das fundadora da Motora Design — estúdio de branding liderado por mulheres, com quase dez anos de estrada e raízes em Salvador — e Rodrigo Saiani, fundador da PLAU, estúdio de design com o mote de tornar a tipografia tão popular quanto música ou cinema.
A mediação é de Daniel Brito @dbrito, diretor criativo da Olhares, e de Oga Mendonça @ogamendonca, designer e artista gráfica que anima o debate com perguntas certeiras e bem-humoradas.

A origem de cada um no design é um dos momentos mais ricos do episódio.
Rodrigo veio da administração de empresas e chegou à tipografia desenhando letras nas margens dos cadernos da faculdade. Júlia foi descobrindo o seu espaço entre o lettering artesanal e o design tipográfico mais técnico, guiada por um professor que enxergou nela algo que ela mesma ainda não via. Os dois revelam que a vocação não chegou de um dia para o outro — foi sendo construída com tentativa, encantamento e muita teimosia. O episódio não foge de temas urgentes como gênero, raça e mercado, tratados na conversa com honestidade, e no campo prático os cases são inspiradores.

Mais informações sobre os participantes
Júlia Lago @julialago Sócia-fundadora da consultoria de branding Motora, além designer gráfica, letrista e type designer pós graduada em Tipografia pelo Senac. Tem projetos reconhecidos nacional e internacionalmente por prêmios como Brasil Design Awards, Bienal de TiposLatinos, prêmio iberoamericano CLAP e foi uma das 10 selecionadas como Young Talent pelo Latin American Design Awards em 2024.
Rodrigo Saiani @rodrigosaiani Fundou a Plau Design com o objetivo de espalhar pelo mundo sua paixão por tipografia. Todo dia avança um pouco, criando fontes com personalidade e ensinando milhares de pessoas sobre a força do desenho de letras. Foi eleito o Profissional de Design do Ano pelo Prêmio Brasileiro de Design em 2024.

Livros relacionados:
Pensar com tipos – 3ª edição revista e ampliada, de Ellen Lupton
Paleta perfeita para designers gráficos e ilustradores, de Sara Caldas
Extra Bold: um guia feminista, inclusivo, antirracista, não binário para designers, de Ellen Lupton e outros
O design como storytelling, de Ellen Lupton Os segredos de ouro do lettering, de Martina Flor


📚 Conheça mais: https://www.editoraolhares.com.br

🎁 Use o cupom YT30
✉️ Cadastre-se e receba nossas promoções: https://l1nq.com/Querorecebernewsletters

#Design #Tipografia #DesignBrasileiro #ViverDeDesign #Branding #PodcastDesign #EditoraOlhares #PLAU #MotoraDesign #DesignDeIdentidade #FontesPersonalizadas #Lettering #DesignGráfico #MercadoCriativo #EmpreendedorismoCriativo #DiversidadeNoDesign #DesignSalvador #Tipógrafo #BrandingEstratégico #ComunidadeCriativa

Neste episódio, recebemos Gareth Doherty, professor de paisagismo da Universidade de Harvard, para contar sobre suas experiências de campo e abordagem multidisciplinar que combina paisagismo e ecologia, estética, design e estudos cromáticos, arquitetura, política e um trabalho etnográfico baseado em caminhadas e encontros fortuitos.

Em especial, Gareth apresenta o livro Paradoxos do verde, em que reflete sobre a presença e o imaginário da cor verde no Reino do Bahrein, país insular do Golfo Pérsico onde ela é historicamente associada à prosperidade e ao bem-estar em contraste com o deserto árido e hostil que domina a paisagem. A análise reflexiva e multidisciplinar deste contexto exótico – tanto para o autor quanto para os leitores brasileiros – torna a leitura atraente e esclarecedora, e sugere uma série de contrapontos para o pensamento sobre os mesmos temas, paradoxos e cruzamentos disciplinares em nosso país.

A conversa conta também com o paisagista Ricardo Cardim, que amplifica a abordagem de Gareth trazendo para a pauta os contextos da relação com a natureza e a paisagem no Brasil.

Participantes:
Gareth Doherty (@garethgeralddoherty)
Ricardo Cardim (@ricardo__cardim)
Otávio Nazareth (@otavio.nazareth)

Livros relacionados:
Paradoxos do verde, de Gareth Doherty
Remanescentes da Mata Atlântica, de Ricardo Cardim
Paisagismo sustentável para o Brasil, de Ricardo Cardim
Animais arquitetos, de Juhani Pallasmaa
Como ler uma árvore, de Tristan Gooley

📚 Conheça mais: https://www.editoraolhares.com.br

🎁 Use o cupom YT30
✉️ Cadastre-se e receba nossas promoções: https://l1nq.com/Querorecebernewsletters

#natureza #meioambiente #arvores #floresta #historiadasarvores #livrosdenatureza#diadaarvores #diadasflorestas #editoraolhares #paisagismoecologico #sustentabilidade #paisagismo #paisagismobrasil #paisagismosustentavel #urbanismoverde #amazonia #plantas #plantasbrasileiras #florestas #florestastropicais #historiadasarvores #cidadesverdes #cienciasdavida #ecosistemas #habitats #editoraolhares

Neste episódio nos convida a desacelerar e reaprender a olhar para as árvores — não como pano de fundo da paisagem, mas como seres vivos cheios de informação, história e significado. A partir do livro Como ler uma árvore, a conversa amplia nossa relação com a natureza e com o território que habitamos.Com a participação do biólogo, botânico e diretor/fundador da Escola de Botânica, Anderson Santos, (@anderson_bio) são abordadas as múltiplas camadas que uma árvore revela: sua forma, sua idade, sua adaptação ao ambiente, sua interação com outras espécies e com o ser humano. Ler uma árvore é também ler o lugar, o clima, o solo e as transformações provocadas pelo tempo e pela ação humana.Este episódio e um convite dedicado para quem se interessa por natureza, cidades, paisagem, cultura e modos mais conscientes de habitar o planeta. Uma escuta que amplia o olhar e nos ensina que, muitas vezes, as respostas estão enraizadas bem diante de nós.Livros relacionados:Como ler uma árvore, de Tristan GooleyRemanescentes da Mata Atlântica, de Ricardo CardimA vida das Arvores, de Francis HallePaisagismo sustentável para o Brasil, de Ricardo CardimHumanizar, de Thomas Heatherwick

Neste novo episódio do podcast, em um debate a partir do livro Humanizar, de Thomas Heatherwick, a cidade é entendida como território vivido, político e cultural — muito além da ideia de projeto ou de planejamento técnico. A conversa, mediada por Matheus Mello (arquiteto, urbanista e educador), contou também com Romeu Assunção (capoeirista e educador, formado em direito), Júlia Franco (historiadora e mestra em educação) e Gilson Antônio (fotógrafo, ilustrador, cantor, compositor e estudante de Arquitetura). Eles propõem um deslocamento do olhar, revelando a potência dos saberes vernaculares, das arquiteturas do cotidiano e das experiências construídas fora da lógica dominante. A conversa é um convite para repensar a cidade que conhecemos — e imaginar cidades potenciais, que ainda podem ser construídas.

Mais informações sobre os participantes
Matheus Mello @mellogomes_m
Romeu Assunção @omeutemqueviver
Júlia Franco Julia @liberdade_preta
Gilson Antônio @gyoquirino

Livros relacionados:
Humanizar, de Thomas Heatherwick
Mulheres, casas e cidades, de Zaida Muxí Martínez
A modernidade superada, de Josep Maria Montaner
Caminhar parar hospedar-se, de Francesco Careri

📚 Conheça mais: https://www.editoraolhares.com.br

🎁 Use o cupom YT30
✉️ Cadastre-se e receba nossas promoções: https://l1nq.com/Querorecebernewsletters

#cidade #cidades #urbanismo #arquitetura #territorio #espacourbano #culturapopular #saberesvernaculares #arquiteturasocial #direitoacidade #pensarcidade #cidadeviva #sustentabilidadeurbana #urbanismocritico #arquiteturaebr #culturaurbana #politicasurbanas #habitaracidade #espacopublico #memoriaurbana #podcastcultural #podcastbrasil #debatesurbanos #olhares #arquiteturacontemporanea #educacaourbana #territorioecultura #cidadesbrasileiras #pensamentocritico

Neste episódio do Podcast Olhares, o livro Costura moderna, de Jen Rich, inspira uma conversa sobre o fazer manual, a criatividade e a relação entre tradição e contemporaneidade nas práticas têxteis. A apresentadora Cristiane Bertoluci (@crisbertoluci) recebe Carolina e Andrea (@atelievivo), do coletivo Ateliê Vivo, Xu (@euamocosturar) e Katia Linden (@katialinden) para falar sobre processos, ensino, sustentabilidade e o prazer de criar com as próprias mãos. A partir dos projetos do livro, o diálogo costura temas como o reaproveitamento de materiais, o valor do aprendizado coletivo e o gesto de costurar como um exercício de presença e expressão. Livros relacionados:Costura moderna, de Jen RichBordar com cores, de Miriki ShiromuraMeu caderno de bordado, de Marie SuarezCrochê moderno, de Molla Mills 📚 Conheça mais: https://www.editoraolhares.com.br 🎁 Use o cupom YT30✉️ Cadastre-se e receba nossas promoções: https://l1nq.com/Querorecebernewsletters#podcastolhares #editoralhares #costuramoderna #fazermanual #artesanato #feitoamao #sustentabilidade #designtextil #jenrich #atelievivo #euamocosturar #katialinden #crisbertoluci